藝/術/改/變/生/活/
水泥、石材，原木等，一直是建築空間不可缺少的材料，為了美觀，卻又常常掩蓋在牆布、厚厚的背景裝飾之下；
從外在到內在，美學變化，無論是建築還是室內——總是試圖在設計的世界裡傳達一些新的東西。
起源於美國紐約Soho（蘇活）區，19世紀末，不少藝術家進駐廢棄工廠，並改建為自己的工作室，原始的鐵藝建築結構、剝落斑駁的磚牆、水泥地，漸漸形成獨特的粗獷風格。
有著原生素材質感的空間，看似像毛坯房般未完成，但透露著一股粗獷不羈的態度，打破了空間的高雅表象。
層層的美好濾鏡被揭開，也許發現，原本真實存在的，反而有種不同的特殊美，一眼到底的歷史記憶，過目不忘的淳淳意蘊。
簡我即宇宙
簡約被視為奢侈的一種形式，每一件設計都是經過深思熟慮的選擇，並有它獨特的個性。
計畫：Ya Vsesvit
計畫地址：烏克蘭
設計公司：Yakusha Design Studio
ART/01
這是為熱愛設計的人創造的一個極簡工作空間，包含辦公，設計工作室，產品展示區和報告廳等功能單元，帶著混凝土水泥、砂岩、石材的原生質樸韻味，簡單格局的修飾，
空間將不同商務單元合理地組織在一起，強化單元間的合作，象徵宇宙自然的相生相和，意為「我即宇宙」。
入口處迎接人們的是兩個古老的木臼，名為STUPA，其他空間中則放置了一系列由燒焦的木頭製成的現代花瓶，名為TREMBITA，與烏克蘭同名的民族樂器形狀相同。
空間以紋理的對比和單色材料間的組合為基調，牆面塗以粘土灰漿，牆邊設置極富現代感的不銹鋼包層，黑色磚牆則與自然粗糙的石材檯面相互襯托。
在洞穴般的接待區中央設有一張由單塊砂岩製成的石桌，其自然形態被完全保留；桌子背後精緻的磚牆是空間中較為複雜的元素，卻為粗糙的石材帶來了一絲柔和之感；
工作區以玻璃隔牆分隔，也充分考慮到了採光方式，確保陽光可以照到室內的各個角落，避免加重水泥石材的堅硬冰冷。
設計的最高目標就是讓空間時尚歷久彌新，而不是一兩年後就消退；
因此設計師從當地歷史文化根源尋求靈感，重新塑造出人與自然之間的聯繫，讓二者和諧共存。
個性·材質·樸美
延伸普普藝術，追求新奇與獨特，東鵬ART+安迪·沃荷品類，將原生材料重新定義組合，水泥與石材、布、原木質感結合，獨有流行藝術風格。
愛丁堡系列
藝術之城—愛丁堡，石材堆壘起來的城堡中心，是歷史與文化合奏而成，紋理印刻進磚；幾度灰色，亦將現代時尚融入其中。
瑪麗蓮系列
瑪麗蓮夢露印刻在畫布上的溫柔美麗，色彩絢麗，當布紋的細膩與水泥的粗獷糅合在同一磚面上，是個性、是溫和，自有獨特韻味。
坎貝爾系列
安迪‧沃荷的《坎貝爾湯罐頭》，是嬉戲背後的倔強與藝術流行化開端，水泥與木，看似天差地別的材料，碰撞出自然的樸美。
匹茲堡系列
美國工業城市—匹茲堡，水泥、鋼筋曾是這裡的建築主旋律，帶著時代的變幻，時間的前進，面如流沙的岩石肌理和清水韻味的水泥質感同有，將一座城的文化意蘊概括磚中，有藝術，有生活。
